第一百四十三章 不同之处（日常求订阅和票票！！！）
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前世看过的真人版《死亡笔记》，夜神月的饰演者，是藤原龙也。
而说到藤原龙也，就不能不提到一个霓虹大师级的人物——蜷川幸雄。
蜷川幸雄，日本知名剧场导演、电影导演，是日本当代戏剧的代表人物之一。
他非常喜欢启用并培养演剧新人，而藤原龙也，就是被他挖掘出来的最闪亮的明星。
藤原龙也，也是被誉为“日本三十年难得一遇的舞台天才”。
1997年，蜷川导演在日本进行《身毒丸》主演甄选，十五岁的藤原龙也从5537名候选者中脱颖而出，成为第二代身毒丸。
在伦敦巴比肯艺术中心（Barbi tre）藤原，初次登上舞台。
他出众的集中力，洋溢着热情的演技引人注目，被伦敦各大报纸大加称赞道“15岁以令人意想不到的存在感登上舞台的天才新人”。
当时在伦敦公演时，就被英国的剧评家们称赞说“他舞台上的演出有莎士比亚的神韵”。
初次上台表演，就能被拥有莎士比亚的高傲英国人，这么的推崇。
可想而知，藤原的表演天赋是多么的引人注目了。
而现在这样的表演天才，就是坂本清在拿到“夜神月”一角上，最强大的敌人！
他的压力也不是一般的大，但是，在经过了这些天的策划，还有提前准备，坂本清心里对于在试镜上，压下藤原，具有巨大的信心。
最大的原因，自然就是，坂本清是看过前世电影的人。
看过电影，就代表了，他也是看过藤原版的“夜神月”。
而在坂本清看来，藤原不愧是三十年难得一遇的舞台天才，表演的张力和丰富的表情，配合上完美的肢体语言，都让他被藤原所饰演的“夜神月”所吸引。
但是，这么厉害的一个表演天才，有一个很明显的缺点，那就是“舞台”两字。
没错，藤原龙也是一个天才，表演的天才，但是，可能是因为第一次表演，就是在舞台剧上，所以，他的表演风格，从一开始就被局限在了戏剧之中。
戏剧，不同于电影，但同时又是殊途同归。
戏剧和电影的意义都在于，把一个故事用表演的方式，呈现给观众。
这是两者的最大的相同之处，出发点还有结局。
而两者的不同之处，就戏剧来说，必不可少的元素，是舞台。
而电影来说，必不可少的元素，则是镜头。
舞台的属性是临场感，是象征性，是交流感；镜头的属性是推拉摇移动，是取景布光，是蒙太奇。
这就造成了连门外汉都知道的一个，两者的区别。
那就是，戏剧比较夸张，电影则更加地内敛。
一般戏剧都是现场的，也会经常的唱歌或者说台词的声音，也是比较洪亮的，还有身体的肢体语言，也是最真实地表现在观众面前。
因为舞台很大，细小的地方观众是看不见的，所以表演者一定要将动作做的十分的夸张，以及声音上，也是要尽可能地大声。
而电影不同于戏剧，更多的是肢体表演要比说出台词，更加重要，有些东西，演员根本不用说，直接用镜头去表现，更能让人感同身受。
有时候，就是一个眼神里，或者小小的一个细微的动作，都会向观众传达着，一些感情，一些只能意会不能言传的东西。
而习惯了戏剧上，稍微夸张的肢体语言，还有表演态度，都只是会让藤原在表现“夜神月”这个角色时，多少有所不利。
因为，“夜神月”这个角色，可以说是一个把心中的疯狂还有偏执，都内敛起来，不会轻易表达出来的这么一个高智商天才。
在看过了所有的《死亡笔记》漫画的坂本清，个人认为，前期的夜神月是一个对现行司法制度失望的叛逆者，后期的夜神月是一个走火入魔的独裁者。
”夜神月”是人，并不是神，他身上有身为人类的缺点，但却有超越人类的能力，而拥有强大的能力，却无法正确使用，自然会走火入魔。
然而，在原版里，藤原龙也只是更多地把“夜神月”的疯狂和高智商，通过舞台剧的表演方式都给表达了出来，但是，“夜神月”心中的从向往正义，到企图成为新世界的神，心中的变化并没有很好的表现出来。
毕竟，“夜神月”在捡到死亡笔记的时候，和已经打败L之后的时候，根本就已经是不同的两个人了。
可能就是因为难以表达出来，“夜神月”的那种变化，所以才会选择把漫画中的剧情给小小地改编了吧。
毕竟，改编后的剧情，更加的精炼，也是让整部电影，看起来更加的紧凑，引人入胜。
但是，这次，坂本清就是想表现出一个，不同于藤原龙也版本的“夜神月”。
一个内敛的“夜神月”！
。。。。。。
2005年九月一号。
日本华纳公司总部，東京都港区西新桥。
公司大楼内的一个小型的面试室内，一张长桌旁，坐着四个中年男人。
其中一个，就是经秦经日子介绍给坂本清认识的《死亡笔记》编剧之一，大石哲也。
还有一个是，身材很瘦，还带着一顶帽子的中年男子，看上去跟真田广之有点像。。。
这位瘦弱男，如果是漫画粉丝的话，肯定会认识的。
从大石哲也和他说话时的语气来看，还有一口一个“老师”，就可以知道，这就是《死亡笔记》的原画作者，小畑健。
作为漫画家，要不是像小畑健这样瘦弱，就会像尾田荣一郎，或者岸本齐史那样，偏肥胖。
毕竟漫画家这个职业，不到顶级，都是赚不到太多的钱的，而且在长期的久坐不起下，在加上不运动，身体都是不太好的那种类型。
看到这么两个人，就可以知道，这就是《死亡笔记》的试镜现场。
另外一个，戴着眼镜，头发有点稀疏，看上去就像是一个睡不醒的大叔，那个就是《死亡笔记》的导演，金子修介。
金子修介正和大石哲也，在聊着一个坂本清很熟悉的人，就是他自己。
“金子桑，我觉得，坂本的各种条件，都比藤原要好，无论是外貌还是身材，也是现在艺能界中炙手可热的人气王，如果他成为男主角的话，也是能够让我们这部戏，能够在人气和话题性上，占据着上风。”
大石哲也在与坂本清见面后，就去看了坂本清出演的唯一影视作品，《龙樱》。
他发现，坂本清真的不愧是现在最当红的人气歌手，从外貌，身材，气质上，都是顶级的，而且作为第一次演戏的新人演员，在《龙樱》里的表现，几乎无可挑剔，特别是到后面几集，明显是戏份多的情况下，表演起来，还是游刃有余的。
这样让大石哲也对于他的演技，也是放下心来。
毕竟，坂本清是自己的朋友，秦建日子所介绍过来的，用生不如用熟，比起素未谋面的藤原龙也，坂本清这个有礼貌的男孩，更加的合他的胃口。
所以，他才会在金子修介的面前，推荐着坂本清这个才十五岁的男孩。
“嗯，我知道你说的坂本清，从外貌和身材，还有东大的学历，也是很加分，不过，我比较担心的是，他的演技，到底能不能达到要求，毕竟对比起藤原，他的演艺资历，实在是没有太多亮眼之处。”
金子修介一边翻看着坂本清的资料，一边皱着眉头，对坐在旁边的大石哲也，说道。
“嗯，我理解你的忧虑，但是。。。”大石哲也还想在劝说一下，但是这时，坐在旁边的小畑健，出声了。
“我认为，先让他们进来表现一下，再慢慢做决定吧，毕竟又不是现在就要定下谁来出演这个角色，你说是吧？古场制片人？”
说着这话的小畑健，同时还抛出了问题，给到四人中，安安静静地坐在一边的中年男子。
小畑健的话，也是让大石哲也和金子修介，也是把目光转向了坐在一边的制片人，古场。
“哦哦，你们决定就行，我只是代表华纳，过来看一下而已，你们不用在意我的。”而被三人瞩目的古场制片人，也是赶紧地摆着手，说道。
听到制片人的话，金子修介和大石哲也也是在心里，松了一口气。
毕竟作为制片方，华纳方面的话事权不可谓不小，只要这个古场制片人想的话，在选角上，他的意见，也是很重要的。
幸好，这位制片人不是那些无脑的，以为制片人很牛比的那些人，不然的话金子修介这个导演，还是比较难受的。
在暗地里松了一口气后，金子修介就总结道“那就开始试镜吧。”
。。。。。。
镜头转向，面试室隔壁的一个房间，就是今天过来试镜的演员们所在的，候机室。
坂本清这个时候，刚刚从外面走进这个候机室。
一推开门，坂本清就发现了，自己被所有人给盯上了。。。
在候机室里等待着试镜开始的演员们，这个时候，都是一脸惊讶地看着，推门而进的坂本清。
“牙白（糟糕）！”
前世看过的真人版《死亡笔记》，夜神月的饰演者，是藤原龙也。
而说到藤原龙也，就不能不提到一个霓虹大师级的人物——蜷川幸雄。
蜷川幸雄，日本知名剧场导演、电影导演，是日本当代戏剧的代表人物之一。
他非常喜欢启用并培养演剧新人，而藤原龙也，就是被他挖掘出来的最闪亮的明星。
藤原龙也，也是被誉为“日本三十年难得一遇的舞台天才”。
1997年，蜷川导演在日本进行《身毒丸》主演甄选，十五岁的藤原龙也从5537名候选者中脱颖而出，成为第二代身毒丸。
在伦敦巴比肯艺术中心（Barbi tre）藤原，初次登上舞台。
他出众的集中力，洋溢着热情的演技引人注目，被伦敦各大报纸大加称赞道“15岁以令人意想不到的存在感登上舞台的天才新人”。
当时在伦敦公演时，就被英国的剧评家们称赞说“他舞台上的演出有莎士比亚的神韵”。
初次上台表演，就能被拥有莎士比亚的高傲英国人，这么的推崇。
可想而知，藤原的表演天赋是多么的引人注目了。
而现在这样的表演天才，就是坂本清在拿到“夜神月”一角上，最强大的敌人！
他的压力也不是一般的大，但是，在经过了这些天的策划，还有提前准备，坂本清心里对于在试镜上，压下藤原，具有巨大的信心。
最大的原因，自然就是，坂本清是看过前世电影的人。
看过电影，就代表了，他也是看过藤原版的“夜神月”。
而在坂本清看来，藤原不愧是三十年难得一遇的舞台天才，表演的张力和丰富的表情，配合上完美的肢体语言，都让他被藤原所饰演的“夜神月”所吸引。
但是，这么厉害的一个表演天才，有一个很明显的缺点，那就是“舞台”两字。
没错，藤原龙也是一个天才，表演的天才，但是，可能是因为第一次表演，就是在舞台剧上，所以，他的表演风格，从一开始就被局限在了戏剧之中。
戏剧，不同于电影，但同时又是殊途同归。
戏剧和电影的意义都在于，把一个故事用表演的方式，呈现给观众。
这是两者的最大的相同之处，出发点还有结局。
而两者的不同之处，就戏剧来说，必不可少的元素，是舞台。
而电影来说，必不可少的元素，则是镜头。
舞台的属性是临场感，是象征性，是交流感；镜头的属性是推拉摇移动，是取景布光，是蒙太奇。
这就造成了连门外汉都知道的一个，两者的区别。
那就是，戏剧比较夸张，电影则更加地内敛。
一般戏剧都是现场的，也会经常的唱歌或者说台词的声音，也是比较洪亮的，还有身体的肢体语言，也是最真实地表现在观众面前。
因为舞台很大，细小的地方观众是看不见的，所以表演者一定要将动作做的十分的夸张，以及声音上，也是要尽可能地大声。
而电影不同于戏剧，更多的是肢体表演要比说出台词，更加重要，有些东西，演员根本不用说，直接用镜头去表现，更能让人感同身受。
有时候，就是一个眼神里，或者小小的一个细微的动作，都会向观众传达着，一些感情，一些只能意会不能言传的东西。
而习惯了戏剧上，稍微夸张的肢体语言，还有表演态度，都只是会让藤原在表现“夜神月”这个角色时，多少有所不利。
因为，“夜神月”这个角色，可以说是一个把心中的疯狂还有偏执，都内敛起来，不会轻易表达出来的这么一个高智商天才。
在看过了所有的《死亡笔记》漫画的坂本清，个人认为，前期的夜神月是一个对现行司法制度失望的叛逆者，后期的夜神月是一个走火入魔的独裁者。
”夜神月”是人，并不是神，他身上有身为人类的缺点，但却有超越人类的能力，而拥有强大的能力，却无法正确使用，自然会走火入魔。
然而，在原版里，藤原龙也只是更多地把“夜神月”的疯狂和高智商，通过舞台剧的表演方式都给表达了出来，但是，“夜神月”心中的从向往正义，到企图成为新世界的神，心中的变化并没有很好的表现出来。
毕竟，“夜神月”在捡到死亡笔记的时候，和已经打败L之后的时候，根本就已经是不同的两个人了。
可能就是因为难以表达出来，“夜神月”的那种变化，所以才会选择把漫画中的剧情给小小地改编了吧。
毕竟，改编后的剧情，更加的精炼，也是让整部电影，看起来更加的紧凑，引人入胜。
但是，这次，坂本清就是想表现出一个，不同于藤原龙也版本的“夜神月”。
一个内敛的“夜神月”！
。。。。。。
2005年九月一号。
日本华纳公司总部，東京都港区西新桥。
公司大楼内的一个小型的面试室内，一张长桌旁，坐着四个中年男人。
其中一个，就是经秦经日子介绍给坂本清认识的《死亡笔记》编剧之一，大石哲也。
还有一个是，身材很瘦，还带着一顶帽子的中年男子，看上去跟真田广之有点像。。。
这位瘦弱男，如果是漫画粉丝的话，肯定会认识的。
从大石哲也和他说话时的语气来看，还有一口一个“老师”，就可以知道，这就是《死亡笔记》的原画作者，小畑健。
作为漫画家，要不是像小畑健这样瘦弱，就会像尾田荣一郎，或者岸本齐史那样，偏肥胖。
毕竟漫画家这个职业，不到顶级，都是赚不到太多的钱的，而且在长期的久坐不起下，在加上不运动，身体都是不太好的那种类型。
看到这么两个人，就可以知道，这就是《死亡笔记》的试镜现场。
另外一个，戴着眼镜，头发有点稀疏，看上去就像是一个睡不醒的大叔，那个就是《死亡笔记》的导演，金子修介。
金子修介正和大石哲也，在聊着一个坂本清很熟悉的人，就是他自己。
“金子桑，我觉得，坂本的各种条件，都比藤原要好，无论是外貌还是身材，也是现在艺能界中炙手可热的人气王，如果他成为男主角的话，也是能够让我们这部戏，能够在人气和话题性上，占据着上风。”
大石哲也在与坂本清见面后，就去看了坂本清出演的唯一影视作品，《龙樱》。
他发现，坂本清真的不愧是现在最当红的人气歌手，从外貌，身材，气质上，都是顶级的，而且作为第一次演戏的新人演员，在《龙樱》里的表现，几乎无可挑剔，特别是到后面几集，明显是戏份多的情况下，表演起来，还是游刃有余的。
这样让大石哲也对于他的演技，也是放下心来。
毕竟，坂本清是自己的朋友，秦建日子所介绍过来的，用生不如用熟，比起素未谋面的藤原龙也，坂本清这个有礼貌的男孩，更加的合他的胃口。
所以，他才会在金子修介的面前，推荐着坂本清这个才十五岁的男孩。
“嗯，我知道你说的坂本清，从外貌和身材，还有东大的学历，也是很加分，不过，我比较担心的是，他的演技，到底能不能达到要求，毕竟对比起藤原，他的演艺资历，实在是没有太多亮眼之处。”
金子修介一边翻看着坂本清的资料，一边皱着眉头，对坐在旁边的大石哲也，说道。
“嗯，我理解你的忧虑，但是。。。”大石哲也还想在劝说一下，但是这时，坐在旁边的小畑健，出声了。
“我认为，先让他们进来表现一下，再慢慢做决定吧，毕竟又不是现在就要定下谁来出演这个角色，你说是吧？古场制片人？”
说着这话的小畑健，同时还抛出了问题，给到四人中，安安静静地坐在一边的中年男子。
小畑健的话，也是让大石哲也和金子修介，也是把目光转向了坐在一边的制片人，古场。
“哦哦，你们决定就行，我只是代表华纳，过来看一下而已，你们不用在意我的。”而被三人瞩目的古场制片人，也是赶紧地摆着手，说道。
听到制片人的话，金子修介和大石哲也也是在心里，松了一口气。
毕竟作为制片方，华纳方面的话事权不可谓不小，只要这个古场制片人想的话，在选角上，他的意见，也是很重要的。
幸好，这位制片人不是那些无脑的，以为制片人很牛比的那些人，不然的话金子修介这个导演，还是比较难受的。
在暗地里松了一口气后，金子修介就总结道“那就开始试镜吧。”
。。。。。。
镜头转向，面试室隔壁的一个房间，就是今天过来试镜的演员们所在的，候机室。
坂本清这个时候，刚刚从外面走进这个候机室。
一推开门，坂本清就发现了，自己被所有人给盯上了。。。
在候机室里等待着试镜开始的演员们，这个时候，都是一脸惊讶地看着，推门而进的坂本清。
“牙白（糟糕）！”